CATA MARIDAJE DE 7 TIEMPOS DEL COLECTIVO COCINEROS DE YUCATÁN

Con el pie derecho iniciaron las actividades del Colectivo de Cocineros de Yucatán al vender la totalidad de las localidades para su primera cena maridaje, que se llevó a cabo anoche en el Restaurante Kraken de esta ciudad, con un menú de siete tiempos, cada uno diseñado por un chef con el acompañamiento del sommelier Sergio Villegas.

El Colectivo es una agrupación de jóvenes cocineros (académicos y restauranteros) que se reunieron para abarcar diferentes aspectos de la gastronomía yucateca, desde cocinar hasta investigar y documentar las recetas tradicionales del Estado, trabajando mano a mano con los productores locales para impulsarlos y manejar su rescate y difusión.

Daisy Ramayo Celis y los hermanos Edwin y Eduardo Estrella Narváez, anfitriones de este evento, dispusieron una sola mesa para los treinta y cinco comensales, generando un ambiente de cordialidad y convivencia entre los asistentes, a quienes se les brindó una atención cálida y personalizada, presentando cada plato con una amplia explicación de los ingredientes y de la bebida sugerida, a fin de enriquecer la experiencia. 

Primer tiempo: “Descubriendo Yucatán” Chef Jair Villanueva. Panes elaborados con masa madre, saborizados con productos de las región (habanero, xcatik, cebollas de ixil, semillas de calabaza, cilantro), acompañado de un Cocktail de autor “Xotikal & ron Caribe” drunoise de coco de la reserva  y piña servidos en tarro de cerveza oscura, ron de coco y ron blanco

Segundo tiempo: “Taco de milpa” chef José Rodríguez. Taco de pork belly cocinado con recado blanco, puré de x’pelón criollo al toksel y hoja santa, salsa de chiltomate, acompañado de un brote de la huerta.  Y para maridar un vino blanco Crucillon viuda d.o. campo de la borja – Aragón España

Tercer tiempo: “esquites de media noche” chef Sergio Novelo tuétano de res, rostizado y aliñado con especias, servido con un esquite de elote pibil hecho artesanalmente, mayonesa de ceniza de chile xcatik y brotes de temporada y tortillas de maíz, acompañado de un vino blanco Primera piedra chardonnay. Valle central, chile

Cuarto tiempo: “Tostada marina de la baja” del Chef invitado Marco Marín. Tostada de maíz azul y algas marinas, frijoles refritos de mama, pulpo en adobo de chiles, longaniza de Valladolid, brotes frescos de la huerta.  Maridado con un vino tinto Atence bobal. D.o. valencia, España

Quinto tiempo: “Salbut de mercado” del Chef Obed Reyes. Salbut de carne ahumada con salsa de oreja de cerdo y longaniza de Valladolid, brotes de cilantro y rábanos baby. Maridado con un vino tinto Primera piedra merlot- valle central Chile

Sexto tiempo: “Cocodrilo de wotoch aayin” del Chef Eduardo Estrella Curado en agua de mar a 24 horas, adobado y ahumado en recado de escabeche a base de mangle seco de la costa, servido sobre un relish de manzana verde y chile habanero, alioli de mayonesa negra de cebollitas quemadas de ixil.  Maridado con un vino blanco Zelos albariño d.o. rías baixas España

Séptimo tiempo: “Tinta Kraken” del Chef Rodrigo Aguilar. Sorbete de pitahaya, lima, albahaca, servidos sobre frutos de mercado de temporada caramelizados y aroma de hierbabuena. Maridado con un vino espumante Fogoso blue airen. Moscatel de Alejandría. Toledo, España

Al finalizar, el Chef Invitado Marco Marín dedico un agradecimiento a todo el personal del restaurante Kraken, reconociendo el esfuerzo conjunto para tener en tiempo y forma los platos de todos los chefs que integraron este maridaje.

Les invitamos a estar al pendiente de las proxias actividades del Colectivo de Cocineros de Yucatán.

mas información en: https://www.facebook.com/colectivoccy/

CIERRE DE LA XXXI TEMPORADA DE LA ORQUESTA SINFÓNICA DE YUCATÁN

Este fin de semana la Orquesta Sinfónica de Yucatán interpretó los conciertos de cierre de su XXXI Temporada, en la que celebraron los primeros XV años desde su primer concierto en el año 2004, donde nos deleitaron volviendo a interpretar el programa que se tocó en el concierto inaugural.

Programa 1 Concierto de Año Nuevo con un tradicional programa: “Gala de valses”

Programa 2 con la participación de la flautista Megan Maiorana, quien es la primera flauta de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes

Programa 3 con la participación del pianista polaco Marian Sobula quien interpretó el Concierto No. 5 “Emperador” de Ludwig Van Beethoven y posteriormente la orquesta interpretó la Sinfonía No. 5 de Piotr Ilich Tchaikovsky

Programa 4 con la participación como solistas los violinistas  Christopher Collins y Timothy Mayall,  concertino y asistente de concertino de la OSY, respectivamente, teniendo como director huésped a Robert Carter

Programa 5  concierto de XV Aniversario bajo la dirección del Titular Juan Carlos Lomónaco, donde interpretaron el mismo programa del concierto inaugural: la quinta sinfonía de Ludwig Van Beethoven y la sinfonía No 1 “Titan” de Gustav Mahler

Programa 6 con la participación como solistas del clarinetista Paolo Dorio y el fagotista Miguel Galván, integrantes de la OSY, teniendo como director huésped a Gustavo Rivero

Programa 7 con la participación de la violonchelista Inna Nassidze nacida en Tbilisi, Georgia (ex Unión Soviética) y nacionalizada mexicana

Programa 8 bajo la dirección del Titular Juan Carlos Lomónaco, donde se interpretaron las piezas “Muerte y transfiguración” de Richard Strauss y la Sinfonía No. 3 “Heróica” de Ludwig Van Beethoven

Programa 9 con la participación de la violinista Shari Mason, quien es concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional y de la Orquesta Sinfónica de Minería

Programa 10  interpretando las bandas originales de tus películas favoritas en el Club Campestre

Foto tomada de la Pagina de la OSY

Programa 11 con la participación de la pianista venezolana Edith Peña, quien interpretó el Concierto para piano No. 1 de Johannes Brahams y después del intermedio la orquesta interpretó la Suite No. 3 de Piotr Ilich Tchaikovsky

Programa 12 con la participación de los pianistas yucatecos Marielí Sosa y Alejandro Cámara teniendo como director huésped a Adam Klocek

Programa 13 con la presentación de la Ópera “Cavallería Rusticana” de Pietro Mascagani. Con la participación de Juan Carlos Lomónaco como Director concertador, del Taller de ópera de Yucatán bajo la dirección de la Maestra María Eugenia Guerrero y Ragnar Conde como director de escena.

La próxima temporada de la Orquesta Sinfónica de Yucatán dara inicio con el primer concierto el 6 de septiembre

Mayores informes en la pagina https://sinfonicadeyucatan.com.mx/

La Banda Sinfónica de Yucatán “Luis Luna Guarneros” invita a sus Conciertos de apertura de la temporada 2019

Con un programa intitulado “Encanto Ibérico”, la banda Sinfónica de Yucatán “Luis Luna Guarneros” inaugura este martes su temporada de conciertos 2019, con un repertorio que incluye pasos dobles y piezas de ópera con arreglos para banda sinfónica.

Bajo la batuta del maestro Todor Ivanov, la agrupación tendrá dos presentaciones: el martes 2 de abril a las 20:30 horas en el Teatro Joaquín Jiménez Trava del IMSS y el jueves 4 a las 20:00 horas en el Teatro José Peón Contreras, lo que permitirá  al  público dos oportunidades de escuchar este repertorio en distintas sedes, para mayor comodidad de los asistentes.

La Banda Sinfónica de Yucatán tiene su origen en la Banda Infantil de los talleres de música creados en septiembre de 1980, bajo la dirección del Mtro. Fernando Cardeña Palomo y Toma el nombre de Banda Sinfónica Juvenil de Yucatán “Luis Luna Guarneros” el 23 de noviembre de 2014, en honor a su anterior director QEPD, el cual dedicó su vida y alma musical a esta agrupación; en el 2017 con el objetivo de profesionalizarse se transforma en la Banda Sinfónica de Yucatán “Luis Luna Guarneros”.

Último concierto del Director Oscar Osorio con la Banda Sinfónica de Yucatán “Luis Luna Guarneros”

Con teatro lleno y la emoción a flor de piel, anoche, en el Concierto “Lunas navideñas” de la Banda Sinfónica Juvenil “Luis Luna Guarneros”, Oscar Ariel Osorio Ramírez ejecutó su último concierto como director titular de esta agrupación, cediendo la batuta a su maestro, Todor Ivanov, para continuar con su carrera con nuevo proyecto que iniciará en enero próximo.

Hace quince años, cuando Oscar inició su formación musical, fue alumno de trombón del maestro  Ivanov, quien, junto con el maestro Luis Fernando Luna Guarneros, lo animó para que fuera al Conservatorio de San Petersburgo a estudiar su maestría en Trombón. A pesar de la distancia, nunca perdió el contacto con ambos mentores, de quien se siente muy agradecido por sus consejos y apoyo en los siete años que estuvo lejos de casa.

En 2016 al regresar a Mérida, Oscar se integró a la Banda Sinfónica de Yucatán “Luis Luna Guarneros” como director adjunto para apoyar a Francisco Gamboa Fierro, quien asumió la titularidad de la agrupación tras la lamentable muerte del maestro Luna con la finalidad de conservar el legado del apreciado mentor y posteriormente queda al frente de la agrupación, en la que se inició como trombonista.   

Y que mejor manera de hacer el cambio de estafeta que un alegre y emotivo concierto con temas navideños, en el que se contó con la participación del coro “Voces en escena” que dirige el maestro Víctor González Pérez, ofreciendo un repertorio con las dos disciplinas que tanto apasionaban al maestro Luna Guarneros: la música y el canto.

Alternando la dirección con la ejecución del trombón, Osorio e Ivanov cerraron un ciclo, sabiendo que la música los mantendrá en contacto  y sin duda, seguirán coincidiendo, ya no como maestro y alumno sino como colegas y amigos.

Uno de los momentos más aplaudidos de la velada, que se llevó a cabo en el Teatro Daniel Ayala, fue cuando la Lic. Érica Millet Corona, Secretaria de Cultura del Estado de Yucatán entregó a Oscar un reconocimiento por su participación en la Banda Sinfónica, misma que se lleva en el corazón y la cual está dispuesto a dirigir como invitado si así se lo solicitan.

Emotivo homenaje al Maestro Luis Luna Guarneros

A cuatro años de su partida, el Maestro Luis Fernando Luna Guarneros sigue presente en el recuerdo de sus familiares, amigos y alumnos, que anoche en el Teatro José Peón Contreras se dieron cita para rendirle un emotivo homenaje musical. Momentos antes de iniciar el concierto, se escuchaba en camerinos y en el back stage del Teatro a los chicos hablando del inmenso cariño y gratitud que sienten por el extinto artista y promotor cultural, quien por su legado es considerado  yucateco a pesar de no haber nacido en las tierras del Mayab.

IMG_4249

 

Oscar Osorio, director de la Banda Sinfónica del Estado, reconoció el gran apoyo que recibió de quien fuera su maestro y amigo y para esta ocasión especial preparó un programa que incluyó la Obertura Alvamar Op. 45 de James Barnes, Adiós Nonino de Astor Piazzolla, Zirkus Renzz de Gustav Peter (con la participación como solista de María Fernanda Chi bajo la dirección del Maestro Todor Ivanov), Suite Yucalpetén de Bernardo Oramas con orquestación de Yusef Ríos y Pacific Dreams de Jacob de Haan.

IMG_4816

46282577_10215388922050715_6909871088067411968_o

Entre los asistentes se encontraba la madre del homenajeado, la señora Rosita Guarneros de Luna, quien recibió un arreglo floral de manos de la Lic. Erica Millet Corona, Secretaria de la Cultura y las Artes del Gobierno del Estado de Yucatán y un cálido aplauso de los asistentes y de los músicos, a quienes agradeció el cariño que a través de la música brindan a su hijo.

IMG_4934

IMG_4966

De este modo, y recordando que al Maestro Luis le gustaba terminar los conciertos con música alegre, a ritmo de Santana Medley se cerró una velada llena de nostalgia, gratitud y buenos recuerdos del ser humano que abrió nuevos caminos para la música en Yucatán, tocando la vida de muchos jóvenes que hoy, siguiendo su ejemplo, buscan a través de esta disciplina mejorar su entorno.

IMG_5007

IMG_4241

Museo interactivo-multimedia de la Música Popular Mexicana.

A un costado de la Iglesia de Tercera Orden, en el espacio que por años estuvo el Congreso del Estado, se encuentra el recientemente inaugurado Palacio de la Música, un edificio que convive con los edificios vecinos. Y fue una grata sorpresa descubrir, que justo en el palacio de la música, hay la oportunidad de realizar una visita guiada al museo interactivo-multimedia de la música popular mexicana, espacio único en su tipo en México y Latinoamérica.

2018-09-08 17.49.262018-09-08 17.47.27

 

Al llegar, el personal del recinto nos indicó anotarnos en una lista ya que el recorrido es para un número específico de visitantes simultáneos y nos dieron una breve explicación de lo que hallaríamos al interior en un recorrido de aproximadamente hora y media.

2018-09-08 13.15.16

Iniciamos el recorrido recibiendo una muy grata bienvenida a través de un video ni más ni menos que por el mismísimo maestro Armando Manzanero, lo que aumentó  nuestra expectativa y emoción de conocer el museo.

2018-09-08 14.11.36

En esa misma sala inicio la parte interactiva, aprovechando la tecnología e introduciéndonos en los inicios de la música popular mexicana.

2018-09-08 14.19.20

Visitamos a las diversas salas, cada una con sus actividades y describiendo la gran diversidad de exponentes de la música, pasando por la música prehispánica, sacra, pagana y popular desarrollándose en todas las épocas hasta nuestros días.

2018-09-08 14.22.352018-09-08 14.41.35

Es de admirar que gracias a la tecnología y proyectando un holograma podemos disfrutar de una presentación del compositor Agustín Lara y la pianista Consuelo Velázquez como si estuviéramos con ellos junto a su piano en un estudio de radio.

2018-09-08 15.09.25

Hay otra sección dedicada especialmente a los compositores, ya que en la mayoría de los casos asociamos las canciones a los intérpretes y con esta sala se tiene la intención de reconocer el trabajo de quienes ponen letra y melodía a los éxitos musicales.

41356478_331694767375537_2560797417570041856_n

Al finalizar el recorrido, nos percatamos que habían transcurrido casi dos horas, que no queríamos terminar y que aun nos faltaba mucho por conocer y disfrutar interactuando con los elementos lúdicos del recinto, es muy gratificante saber que este es un modo de preservar y difundir nuestra cultura e identidad nacional a través de la música, dejando esta como legado a las futuras generaciones.

IMG-20180908-WA0025

 

27 de marzo: Día mundial del Teatro

12672_10202069588887231_1598257883_n

Esta celebración nace en la ciudad de Viena, durante el 9º Congreso Mundial del Instituto Internacional del Teatro de la Unesco en junio de 1961, cuando Arvi Kivimaa, presidente del Centro Finlandés del Instituto Internacional de Teatro, propuso que fuera instituido el Día Mundial del Teatro. La propuesta fue respaldada por los miembros por aclamación. Sin embargo, hubo que esperar hasta el 27 de marzo del año siguiente para que se realizara la primera celebración del día.

IMG_2275

La elección de la fecha se debió a que, desde 1954, el 27 de marzo iniciaba la temporada en el Teatro de las Naciones de París, un evento con el que se pretendía lograr una comunión entre países después de finalizar la Segunda Guerra Mundial.

IMG_8379

Uno de los actos más representativos es la circulación del Mensaje Internacional, que es escrito por una personalidad de reconocido prestigio en el mundo del teatro. El primer invitado fue el poeta, dramaturgo y cineasta francés Jean Cocteau, quien pronunció el primer Mensaje Internacional del Día Mundial del Teatro, el cual tuvo lugar a la apertura de la temporada del “Teatro de las Naciones”.

IMG_1840

Desde entonces, cada año el ITI y la UNESCO invitan a una figura reconocida a compartir sus reflexiones sobre el teatro y la paz en el Mensaje Internacional del Día Mundial del Teatro.  Este mensaje se traduce en más de 20 idiomas, es leído por decenas de miles de espectadores antes iniciar los festejos y representaciones, en los diversos teatros de todo el mundo.

426270_4632854145333_1179906249_n21014196_10214188883342018_5853257007519341863_o543897_10200338579293073_1048689600_n2018-02-20 22.32.12

En esta ocasión 2018, el Instituto Internacional del Teatro (ITI), que va por su 70° Aniversario, eligió a la escritora y dramaturga mexicana Sabina Berman para que expresara su mensaje en representación de Las Américas.

con información de: http://www.world-theatre-day.org, http://www.eluniversal.com.mx, http://www.cuandopasa.com, http://www.world-theatre-day.org/pdfs/2018SabinaBermanES.pdf  y otras

 

“Swinging Big Band” Concierto con causa

IMG_2997

Escuchar a la Mérida Big Band by Ranier  Pucheux es una garantía y el pasado 11 de marzo, además del gusto por la buena música, los asistentes al Teatro José Peón Contreras tuvieron la oportunidad de apoyar a la Fundación Nicolás, ya que las ganancias del Concierto “Swinging Big Band” fueron donadas  a dicha agrupación, creada en 2010 para ayudar a familias con Adrenoleucodistrofia (ALD), enfermedad neurodegenerativa irreversible, que lleva a quien la padece a la muerte de manera inevitable, por lo que se pretende que las mujeres en cuyas familias se de esta enfermedad puedan hacerse una prueba y saber si son transmisoras de la misma. Mas información en : http://fundacionnicolas.org/

IMG_3028IMG_3102

Con un teatro prácticamente lleno, la Mérida Big Band interpretó en las voces de Maydel García y Luis Poblete los temas “Deedles blues”, “Almost like being in love”,  “Misty”, “Deed I do”, “Crazy little thing called love”, “Feeling good”, “What a wonderful world”, “Love”,  “Take the A train”, “Summertime”, “Paper Moon”, “Everyday”, “After you’ve gone”, “Moondance”, “I’ve got the world on a string”, “My way”, “Thats life”,  “Mack the knife”, y como encore la clásica “New York, New York”.

IMG_3054

 La Mérida Big Band by Ranier Pucheux, con el característico sonido y arreglos de esta orquesta de gran formato que en diez años  se ha hecho de un público que los acompaña  en todas sus presentaciones, sumando nuevos adeptos que sucumben ante el profesionalismo de los músicos e intérpretes que la conforman: Victoria Ballote (saxo alto),  José Ballote (saxo tenor),  Alejandro Granado (saxo barítono),  Joel Picornell (Trombón),  Yoelvis maya (Trombón), Jorge Tovar (Trombon bajo),  Osmay Pérez (trompeta), Alfonzo Armenta (Trompeta), Franklin Brooks (Trompeta),  Edgar Boffill (Piano),  Eduardo Vázquez (Guitarra),  Alberto Palomo (Bajo),  Mauricio Bonfiglio (Batría), Maydel García (Cantante), Luis Poblete (Cantante),  Dirección y Clarinete Ranier Pucheux.

IMG_3113

Y pensando en consentir a sus seguidores, el próximo 20 de mayo a las veinte horas en el Teatro Armando Manzanero, la agrupación ofrecerá el concierto “Grandes Éxitos de Michael Bublé”.

Los boletos están  a la venta en  https://elektrotickets.sistemadeboletos.com/eventperformances.asp?evt=523

 

 

 

Devela “La Rendija Teatro” placa por 70 representaciones de “Nevermore y otras manías”

Tres actos, tres perspectivas, tres experiencias. Versión de “La Rendija teatro” sobre tres textos de Edgar Allan Poe. El proyecto, denominado “Never more y otras manías” develó ayer por la noche la placa conmemorativa de setenta representaciones de esta puesta en escena, en la que Liliana He Sant, Erick Silva y Valeria Floriant guían al público entre las letras  de “El cuervo” “Berenice” y “Corazón delator”.

IMG_2507

Se anuncia la tercera llamada. “Y entonces abrí de par en par la puerta: oscuridad y nada más”. El grupo de 15 espectadores es guiado por Leonora, su atormentado novio y una enigmática silueta negra por un laberinto, donde “El cuervo”, ese elegante y lúgubre ser anuncia que la joven amante nunca más volverá. A manera de canon, las frases del poema narrativo se recitan a tres voces. A voluntad de los actores se cambia el rumbo de los asistentes. Trampas de luz los confunden, “y mi alma,  del fondo de esa sombra que flota sobre el suelo, no podrá liberarse ¡nunca más!”

IMG_2641

Silencio. En penumbras los quince invitados son llevados a otro salón donde “Berenice” y Egeo reviven la tragedia de su amor. Luz y sombra, agua y el sonido seco de unas cuentas que caen sobre un recipiente acompañan a los desafortunados amantes. Su perturbadora historia mantiene  al filo del asiento a sus oyentes, que no pierden detalle del relato hasta que las voces se apagan y poco a poco, regresa la calma a la habitación, que abandonan para dirigirse a la tercera y última estación de esta aventura, donde dejan su fase pasiva y se convierten en actores de “El corazón delator”. En esta fase interactiva, la concurrencia recibe instrucciones desde un equipo portátil de audio y se integra a la obra para ayudar a resolver el misterio de un asesinato. Una experiencia lúdica en la que se palpan los objetos colocados en tres mesas, algunos de ellos agradables al tacto y a la vista, otros no tanto, pero todos ellos necesarios para comprender lo ocurrido en la habitación del viejo del “ojo celeste”.

IMG_2584

IMG_2618

Correspondió a la maestra Eglé Mendiburu y al maestro Ariel Avilés develar la placa conmemorativa de las 70 representaciones de esta obra. “Un proceso de prueba y error, de largos periodos de demostraciones abiertas al público en las que hicimos un laboratorio como de un año con varios módulos, donde empezamos a ver los vínculos, la manera en que la instalación jugaba con las artes escénicas y en esta combinación surgió “El corazón delator”, que  le gusta mucho a los espectadores porque de algún modo son quienes entran a jugar la escena”, señaló Raquel Araujo Madera, directora artística de “La Rendija Teatro”, quien agradeció a su equipo la entrega y profesionalismo para la conformación de este proyecto.

IMG_2647

A su vez, el maestro Avilés comentó que el teatro es mágico y efímero “solo existe en el momento en que se está representando, después,  como magia que es, se disuelve en el aire” por lo que, dijo, sería interesante que se edite y se publique teatro, “es una manera de dejar constancia viva de lo que ocurre en un escenario, no hay ninguna manera de preservarlo, pero al menos que se tengan los textos, es importantísimo que se pueda editar”.

2018-02-20 22.29.24

“Nevermore y otras manías” lo conforman Raquel Araujo Madera (Dirección),Oscar Urrutia (Diseño de espacio escénico y producción general), Humberto Chávez Mayol, Liliana HeSant, Virginia Rodríguez, Erick Silva y Raquel Araujo (Dramaturgia), Luis Ramírez (Videoarte “El Cuervo”), Erick Baqueiro (Sonido “El Cuervo”), Manuel Estrella (Edición sonora), Oscar Urrutia y Pepperino Oligor (Realización de escenografía), Liliana He Sant (Asistente de dirección), Eduardo Barrera y Erick Soto (Diseño Gráfico) Humberto Chávez Mayol (Asesoría). Liliana HeSant, Erick Silva y Valeria Florián (actuación).

Para mayor información de este colectivo: http://www.teatrodelarendija.com y el WhatsApp 9993291313.

Con un “Triángulo amoroso”, el grupo “Vino amigo” celebra el amor y la amistad.

Cincuenta integrantes del grupo “Vino Amigo” se dieron cita anoche para celebrar el mes del amor y la amistad con la propuesta “Triángulo amoroso: Vino, comida y amigos”, en la que el Sommelier Jorge Antonio Cabrera Vázquez y el chef Diego González Figueroa, unieron su talento para ofrecer una cena de cuatro tiempos acompañada de vino, anécdotas y la experiencia de combinar los alimentos con el vino para resaltar los sabores de ambos.

2018-02-10 22.41.44

Los comensales fueron recibidos con un vino espumoso español para romper el hielo e iniciar la convivencia, ya en sus mesas, se les ofreció una entrada de crujiente de perejil y un wonton de pepita de calabaza y tomate rostizado con un Prosecco. Como segundo tiempo, degustaron callo de hacha con toques ahumados, salsa de coco y jengibre y guarnición de puré de mango con almendras aromatizado con perejil y eneldo acompañado de un Chardonnay de la región de Mendoza, Argentina.

Como plato principal se ofreció tártara de atún spicy y jardín de flores con un vino tinto elaborado con la variedad Pinot Noir (vino francés) y de postre, velo de seda y frutos del bosque con un nogatín  de almendras y chocolate blanco acompañado de velo de leche y un vino espumoso rosado de California EEUU.

2018-02-10 22.25.27

Noche de sábado, clima agradable, suculenta cena y un ambiente de camaradería enmarcaron la velada, en la que se busca dar a conocer la cultura del vino.